2021爱奇艺“为爱尖叫”晚会将互动内容玩出了新高度，成为用户“自定义程度”最高的一场晚会，这只是流媒体行业“技术赋予用户决策权”的一个切面。“人民群众喜闻乐见，你不喜欢，你算老几？”周总理用一句话点出了娱乐的精髓。在互联网流媒体兴起前，“将选择权交给观众”的做法就已出现：

• 在短信与电话普及后，电视台有了热线与短信这样的互动形式，2004年湖南卫视举办第一届《超级女声》，将短信互动玩得登峰造极；
• 互联网时代，直播秀场的送鲜花，视频平台的弹幕，网络媒体的明星投票，无不是在赋予用户参与权；
• 移动互联网时代，随着互动技术的进一步成熟，用户的参与变得更加深入，甚至在演变成内容的创作决策权。电视台晚会的红包互动在近年来日益流行，春晚“互动合作伙伴”成为互联网巨头争夺的香饽饽。大数据时代，用户拥有了“被动决策”权，2013年奈飞在美剧《纸牌屋》中应用大数据来选角，一直是行业津津乐道的话题，“送你上热搜”这句话同样体现出用户的“被动决策”，即用户的日常行为在不知不觉中影响了内容的结果。

技术越发达，用户决策权越大。在新技术的驱动下，用户终于可以“当家做主”，主动参与到内容决策中。

互动视频让用户更有感知地进行主动决策，内容的走向顿时可见，在爱奇艺上，观众对互动视频已司空见惯，他们可以自行决定剧情走向，数据显示《爱情公寓5》97.4%观众主动参与互动、人均互动6次以上。2021爱奇艺“为爱尖叫”晚会进一步强化用户互动能力，赋予用户更高决策权，在这场晚会中，用户不再只是被动收看内容的观众，不再只是可以参与互动的观众，而是可以决定内容走向的导演。

为什么平台日益重视用户互动权、参与权、创作权甚至决策权？原因在于两点：

一方面迎合用户需求，正在成为主流观众的新生代用户不再习惯被动接收内容，而简单的评论、弹幕这样的互动已无法满足他们，花式互动、共同创作与参与决策，成为新的内容消费需求，比如沙盒游戏《我的世界》引领了高自由度游戏趋势，用户可以在游戏中创造各种可能性；再比如《盗墓笔记》《藏地密码》《余罪》等小说在网友参与下决定剧情。

另一方面，得益于技术的成熟，4G网络、平台AI算力、多路直播技术，让内容的互动能力变得更强，比如实时计票变为可能，多路混播成了现实。5G、AI与VR/AR时代，用户互动能力将会进一步升级，未来，用户自定义影视剧主角相貌、甚至进入剧情“参演”体验一把做主角的快感，都将成为可能。

视频从平面到立体，从好看到好玩

B站通过AI技术自动识别视频中的节奏点，在iPhone推出“震动视频”的技术体验；爱奇艺《中国新说唱2020》推出“蹦迪模式”，基于律动检测算法对歌曲识别，再利用手机震动与光效功能营造现场感……相似的动作，展现出的是视频消费的一个新趋势：在新技术加持下，用户消费的内容从平面变为立体，从数字平台走向物理世界，从线上走到线下。

爱奇艺“奇观”功能通过AI多模态人物识别技术实现搜索升级，用户可与剧中人物、台词、背景音乐联动，获取知识的同时进行更多互动。在2020年的现象级大剧《隐秘的角落》中，用户通过奇观了解其剧情人物、配乐、台词等知识，用户对内容的消费变得更加立体化，甚至可以从知识延展到旅游、电商、美食等等消费，比如《隐秘的角落》就将湛江与六峰山带火了。视频消费的边界被拓宽了，与现实世界结合得更加紧密。

视频的立体化，不止于此。电影从2D到3D是视觉层面的“三维化”，但这依然不够，一方面3D受限于终端与内容，裸眼3D还不成熟；另一方面，2D到3D依然只是视觉的提升，用户观看的内容依然在数字世界，“可远观不可亵玩”。立体化的内容，与线下物理世界有更多结合，用户拥有听觉、视觉、体感与氛围的立体式体验，让视频更具“可玩性”。

虽然B站“震动视频”、爱奇艺“蹦迪模式”看上去都很简单，甚至有些“傻”，但这背后体现出的是视频平台们在受限于当前的技术条件时，在推动视频消费立体化上的做出的努力。为什么视频正在变得更加立体？2D到3D是满足用户在视觉上的无尽贪婪，而内容立体化体现出的用户对视频“好玩”的追求。

娱乐的本质就是给用户创造快乐，视频“好看”服务于“好玩”。发端于B站的弹幕评论，爱奇艺力推的互动视频与互动晚会……无不是在增强视频的“可玩性”，进而拓宽视频内容消费的边界。

随着5G网络普及、终端AI算力提升、影像能力增强，视频会进一步立体化、可玩性会进一步增加，甚至“游戏化”。最值得期待的就是AR技术。跟VR技术在听视觉层面提升用户体验不同，AR将虚拟内容与现实世界融合在一起，将会让内容消费更加立体化与游戏化，2020年苹果已在计划在流媒体服务Apple TV+中增加AR内容，以吸引和留住订阅客户；前不久完成数亿元人民币B轮融资的爱奇艺智能，则在1月8日推出可量产孔阵波导AR光学技术方案，透过率超过95%。

渠道碎片化加速，内容主动贴近用户

2020年疫情突袭，电影行业遭受重创，转战互联网成为电影业的共同选择。

爱奇艺“超级影院”陆续发行《肥龙过江》《我们永不言弃》《春潮》《婚姻故事》《征途》《海绵宝宝：营救大冒险》《陈翔六点半之民间高手》等多部院线电影；继大年初一拿下《囧妈》后，字节跳动一口气拿下《疯狂的外星人》等14部付费电影内容；腾讯视频推出“云首发”将电影、演唱会、话剧、舞台剧等新下内容搬到线上。

视频平台与影院同步甚至比影院更早播放新片，我称之为“在线院线”模式，在国外则被称为PVOD即Premium Video on Demand(优质/高端视频点播)模式，在这种模式下，一部影片能以接近于院线同期上映的时间上线流媒体平台。早在2017年好莱坞大厂就在推行PVOD，疫情则意外让PVOD模式得以流行，影院关门，流媒体平台一度成为用户唯一的观看新片的渠道，现在，好莱坞大厂对PVOD变得更加积极。9月4日以PVOD模式发行的迪士尼电影《花木兰》除支持Disney+之外，还支持用户在苹果 、谷歌、Roku等应用商店直接购买；华纳兄弟在12月3日宣布，2021年出品的全部电影都将在电影院和流媒体平台HBO Max同步上映，包括《黑客帝国4》《哥斯拉大战金刚》等动作大片。

疫情结束，电影等线下内容将继续拥抱流媒体平台“主动贴近用户”。一边是内容变得更加丰富甚至供给过剩，观众注意力被短视频与直播瓜分，长视频更要努力争取更多用户时间；另一边是渠道的碎片化，在影院、WEB、TV、手机、平板外，带屏智能音箱、智能屏幕等IoT终端越来越多，就连特斯拉汽车大屏都可以“发行”电影。用户观影终端与平台变得越来越多，疫情对用户消费习惯的改变尤为明显，疫情期间，爱奇艺大屏播放一度超过移动端。

基于此，内容没有理由再“守株待兔”，比如电影一定要让用户去电影院观看。内容将以用户为中心，主动贴近用户。基于此，内容消费规模会更大，内容生命周期会更长，内容价值会最大化。而内容要主动贴近用户，同样离不开技术：

• 用户去影院是因为更好的视听体验，基于流媒体技术创新，让PVOD拥有媲美或者接近影院的体验至关重要，正因为此，爱奇艺超级影院要强调4K、杜比视界HDR、杜比全景声、爱奇艺HDR、超高帧率等优质观影体验；腾讯视频“云首发”利用“技术+媒介+场景”将线下场景进行创新性呈现，比如在首映礼上通过多机位直播实现视角自由切换、用实时弹幕互动增加趣味。
• 通过算法“让内容找人”加强分发效率，成为平台们的共识。奈飞推出了“随机播放” 功能，帮助用户随机发现可能适合自己的内容；爱奇艺上线个性化推荐产品“划啦”，用户在首页下拉进入“二楼”后，上下滑动切换查看短视频后，可直接跳转观看正片等内容，激活了老片与长尾内容。
• 越来越多智能终端具备在线发行流媒体的能力，“硅谷钢铁侠”马斯克一直以来都希望特斯拉车辆可以提供娱乐中心的功能，2019年在推特中他曾表示，顾客将在车内享有身临其境、如剧院一般的体验。2020年，特斯拉已将Netflix与Youtube等流媒体影片整合到中控大屏，只不过为了车主安全，要停车时才能观看；
• ……

用户更多参与到内容创作决策中，视频与现实世界结合变得更加立体化，内容跨越渠道藩篱主动贴近用户……这些趋势均表明，用技术升级用户体验、拓宽内容消费边界，依然是流媒体行业进化的第一路线图，不论是奈飞、爱优腾等技术派流媒体巨头，还是迪士尼、华纳等老牌好莱坞玩家，都在积极地拥抱技术。

流媒体产业的技术基础设施，正在变得前所未有的强大：5G、AI、VR/AR、4K/8K等新技术层出不穷；带屏智能音箱、智能屏、AirPods、智能汽车等智能终端不断出现；长视频、中视频、短视频、直播等内容形态齐头并进；PVOD、互动视频、互动晚会、智能搜索、个性化推荐等玩法百花齐放。2021年，技术将给流媒体产业带来更多可能，这是不确定大环境中最大的确定性。