我国有“中国四大漆器”之说，各具特色，但潮汕地区的漆艺也是不可忽视的。潮州金漆画是广东传统漆艺的重要组成部分，也是中国传统漆艺的延续与发展，具有适用、审美及传承的价值。潮州金漆工艺在传承中国传统漆艺的基础上进行了融合与发展，整体呈现出绵密细腻、庄重瑰丽的艺术风格。

       潮汕金漆画采用金、银粉在黑漆板上作画，庄重而朴实，早在唐宋代就初具雏型，技法较为简单；明代，漆画工艺已较为成熟；清代，随着潮汕地区古建筑的兴盛，金漆画与金漆木雕已共同被广泛应用于寺庙、祠堂等建筑及家具、神器日用品的装饰之中，具有浓厚的地方特色，也多用于装饰门户与家具。在我国传统的漆器髹饰工艺中独树一帜，所作十分精美。

       漆、漆器、漆画

       在潮汕，金漆画和金漆木雕经常是一起出现的，像孪生姐妹，但其实她们是完全不同的，属于不同的艺术门类。我们先来说说这金漆画。

       金漆画就是用金、银粉在漆面上作画，它是我国髹饰工艺中非常独特的一个类别。“髹饰”这个词现在大家可能有点陌生了，翻译成白话，可解作漆饰 。《汉书•外戚传》第六十七下有云：“其中庭彤朱，而殿上髹漆”。唐朝名儒颜师古注曰：“以漆漆物谓之髹”。

       漆，是大自然对人类的馈赠。将漆树的树皮割破，就会流出一种乳白色的黏稠液体，这种液体经过过滤和处理，就是生漆了。从目前的考古证据来看，应该是中国人最早发现并开始使用天然漆的。

       在日常生活中，漆是很好的涂料，耐潮、耐高温、耐腐蚀、经久耐牢、不易褪色，还可以配制出不同的颜色，非常漂亮。也正因为漂亮，中国人用漆制作各种工艺品，漆器、漆画应运而生，发展成了专门的工艺类别。

       将漆涂在各种器物的表面所制成的日常器具及工艺品、美术品等，就是我们常说的“漆器”了。中国的漆器工艺在几千年里不断的发展，达到了相当高的水平。

▲金漆画艺术家陈竹友 金漆八扇屏

▲金漆画艺术家陈成光1960年漆画

（陈成光笔名晨光，出生于揭阳仙桥镇）

       金漆画的制作

       金漆画的制作工序有点儿复杂。

       首先得有一块漆板，通常是用杉木板。白胚的木板要经过几次的补灰、打磨，平整度好了，没有细小的孔、洞，才能上漆。上漆要上一次生漆，两到三次中性漆，漆一次磨一次，水磨推光，定期封闭，使木板的黑底漆光滑如镜。

       漆板做好之后，就要在木板上设计、勾勒图样，也叫粉稿。打好草稿，就用朱红色的油漆作为金地漆依照先前勾勒的图样描绘，这时要注意控制好朱漆的浓淡干湿。如果太浓、太湿，金地漆太粘，就会浪费金粉，关键是金容易糊到一块，也没有光泽。而如果金地漆太淡、太干，就会造成金粉贴不上，或者贴不饱。所以这就很考艺人了。金漆画艺术家胡少勇说，贴金的时间火候是关键，要靠大量的经验才能掌握，要知道，朱漆的浓淡、天气的干湿，都会产生影响。

       在朱漆快干未干的时候，就要上金粉了。用棉球或者毛笔蘸上金箔和胶水混合的粉末，描到勾勒好的图样上。这是金漆画技艺难度最大的一道工序了，稍不注意画错了便很难修改。

▲胡少勇 《抢水》金漆画 2013年

       画金漆画的工具还真不少，粗细不一的毛笔、铁笔，有宽有窄的刷子，还有棉球，都各有妙用。毛笔用来勾勒线条，刷子用来扫金，这是显而易见的。那铁笔和棉球是用来干什么的呢？笔尖又小又硬的铁笔可以将漆膜刻透，可以刻划出细小而有力的线条。

       那为什么有时候要用棉花来蘸金粉绘制呢？这就是聪明的潮汕民间艺人发明的“棉花晕染法”，可以大面积的渲染画面，使画面的层次更丰富，富于明暗变化，产生立体感，形成一种特殊的艺术效果。

       金漆画的美

       从形式上说，金漆画既是潮汕传统建筑艺术的一种不可或缺的装饰品，也是潮汕人日常生活得到艺术升华后产生的生活奢侈品。在潮汕地区的传统民居、寺庙、祠堂等建筑中，我们常可以看到形制和老爷子画室里屏风完全相同的屏风、屏门，上身是金漆木雕，下身是金漆画。在一些富裕的潮汕人家，金漆画则巧妙的被用到了各种生活用品当中，神龛、椟、馔盒、茶橱、床等等，都可以看到金漆画的身影。

       从内容上看，金漆画的题材非常广泛。看到的最多的，是各种故事，历史故事、民间传说之类的。特别值得一提的是，金漆画受潮州戏曲的影响很深。其实不光是金漆画，潮汕地区的工艺美术，很多都深受潮州戏曲的影响，比如纱丁，比如剪纸，等等。除此之外，金漆画还描绘了花鸟虫鱼、名胜风光，以及一些美丽吉祥的花纹图案，有浓郁的生活气息，有人们对美好生活的向往和祝福。

▲金漆画木椟

▲八仙金漆画馔盒